Parabéns pro Titio Obama , o novo Presidente dos Estados Unidos & America

Das profundezas sinistras dos laboratórios da Bethesda para as felizes casa da população, Fallout 3 chegou estrondando. Logo no primeiro dia já se via falta de cópias, a pirataria entregou o jogo no dia e muita gente sumiu pra ficar jogando… tudo explicado por uma expectativa bastante grandeeeenha.

Direto ao assunto: O jogo é BOM, DUCA ou uma bostinha?

Sim, o jogo é DUCAralho, não vou nem comentar os gráficos, porque a Bethesda tem o mérito de produzir ótimos cenários, o que não faltou neste. Ao fundo, o monumento Washington, aparentemente distante, mas que você pode alcançar andando (e chegar em algo próximo de uma hora, dependendo do seu nível). Outros prédios e cidades brotam ao fundo para os que possuem a benção da resolução alta e horizonte distante…

A jogabilidade é bastante boa, não tive dificuldades com o mapeamento padrão, exceto pelo botão que aciona o VAT (que realoquei sem problemas). Talvez o pulo seja algo mais complicado, mas não vi situações que pedissem esse tipo de destreza. Porém, administrar o peso que você carrega é vital.

É vital porque:

1) Você vai querer mais de uma armadura, porque elas dão bonus diferentes;

2) Vai querer levar reservas da sua arma favorita (você só pode reparar suas armas se possuir uma outra igual pra tirar as peças, ou se achar uma loja Isso também vale pra armadura);

3) As tralhas que você pega podem servir pra montar armas muito fortes, mas não existe nenhuma identificação nestes “junks”. Você precisa manter consigo até usar.

E isso já me gerou alguns estresses, mas é superável. Eles tiraram o esquema de map travelling dos jogos anteriores e colocaram um semelhante ao do Oblivion, o que permite dropar items, viajar até uma loja e depois voltar pra pegar o que deixou. Bizarro para a realidade, mas lindo pra um jogo!

Recuperar vida é um desafio, a maioria dos itens que te curam também te dão alguma dose de radiação. A vida nas wastelands é realmente miserável, não gosta de carne.

Os encontros são aleatórios, então a sorte continua sendo importante no jogo, pois é o que determina se você encontra um caminhão da Nuke-Cola caído ou uma tropa de super-mutantes. De qualquer forma, as chances são de que você se de mal se ficar muito tempo andando.

A história é interessante, ficou de lado um pouco a fase de Choosen One e começou algo como “apenas mais um na multidão”. O que muda, é claro, quando você começa a se aventurar nos bairros centrais de Washington, que agora é uma zona de guerra tensíssima.

O jogo realmente passa uma sensação de viajante, assim como a idéia de isolamento ao ver apenas prédios quebrados e casas varridas pelas tensões atômicas. Apesar de suas diferenças com os jogos antigos, Fallout 3 não manda mal ao tentar manter a série, embora muitas coisas que queríamos ver novamente não farão parte do enredo. Mas isso não é algo necessariamente ruim, pois novos NPCs, bastante cativantes, entram em cena para repor os Ians e Harolds da vida.

Vale citar que o jogo agora não faz personagens tão FEIOS quanto os do oblivion, parabéns à galera que ouviu aos fãs.

Aqui vai uma enfase para o rádio do pip-boy! Me repito, mas nada melhor que varar fogo em escorpiões gigantes ao som de marchinhas de fanfarra,  ou ouvir a propganda política do “Enclave” e as dicas do GALAXY NEWS.

Eu to com sono, mas prometo por uma fotos no próximo post, assim que habilitar um programa pra isso.

War. War sometimes changes, but it’s still war.

Cover Metal de Bee Gees.

Os botôes do site usam a fonte de Star Wars.

E fazem som de  Lightsabers.

• SITE

• MYSPACE

Parece que Fallout 3 não vai ver as prateleiras australianas, de acordo com o site de informações gamershell:

“It seems that Fallout 3 has been tagged as Refused Classification by the Australian Office of Film and Literature Classification board. This is just a rumor for now and, if true, there is always the possibility of an appeal. Apparently, the game features the use of Morphine as a stimulant and this is allowed only in case of 18+ titles. The problem is that games in Australia can only be classified 15+ and this rating does not allow such features. We will keep you updated on this matter as it develops, but usually, as long as a title has been denied classification, there are very low chances to be accepted due to an appeal.”

Em uma tradução livre, parece que Fallout 3 apresenta o uso de morfina como um estimulante, o que joga a classificação para algo acima de 18 anos. Mas na terra dos coalas, a classificação máxima é de 15 anos, o que efetivamente proíbe a venda do jogo por lá. Existe a possibilidade de pedir recursos, mas a empiria diz que não funciona na maioria dos casos.

É isso, 12 dias para o lançamento e as águas começam a ficar turbulentas. Independente de eu estar certo algumas discussões acerca da natureza do jogo ser ou não uma sequência de Fallout, é fato que vai ser um jogo divertido, e eu me animaria em comprar o box. Mas num país de política popular, proibir jogos realistas radicais em sua “lore” parece agradar a maioria dos eleitores.

E fiquem certos, Delirus vai ter um dos primeiros reviews do jogo, com direito a um gameplay visando mostrar as cenas de horror aventuras de Andir, o andarilho pelado.

O telecine começou com uma moda que todo mundo já fazia em casa pouca conhecida: sessões mostrando séries de filmes inteiras!

Muitos clássicos como James Bond, Indiana Jones e até mesmo os bem recebidos filmes do Bourne. Ao meu ver, diversão pura pra uma tarde que você não tenha mais nada pra fazer (ou nada mais interessante)ainda mais porque relembramos PÊROLÁS da diversão 80’s 90’s. Mas o que me faz escrever é uma das séries em particular.

Sim, é ele, o mestre da sobrevivência, o pai da dor e mãe do humor-na-hora-errada: Rambo, J. É incrível como esses filmes são tão divertidos! É claro, se você quer um assunto legal em mesa de bar basta mandar a máxima “Rambo I é o único sério, os outros são…”. E com razão! Aliás, comentando com o Renato, o filme foi de 1 morte por filme (não contando cachorros) para 1 morte por segundo no último filme!

Mas o que quero falar é sobre a música nos filmes do Rambo, e também das que compuseram o fundo musical de outros filmes da época. O grande dragão branco, Cobra, Comando Delta… todos eles tinham esse incrível hope-violence-techno, que me fazem imaginar algo como um Bon Jovi fusado com Twiested sisters, que também servem como as melhores músicas para uma tela de abertura em video-games como nintendinho, super nintendo, mega-drive, master…

Ao ver os filmes, é óbvio que fiquei saudoso desta dose super inspiradora de músicas tema 80’s, e fui buscar pelo Rambo. Acabei achando um vídeo com a música de Rambo II, e nos comentários, CRITTERBUSTERS me inspirou a escrever com o que disse:

“Nice 80S Techno Remix of a classic movie soundtrack.”

Sim, CRIT, bons technos remix. Nada como aquele ritmo que te faz sonhar em pegar a prova, joga-la pra cima enquanto você bombardeia professores russos, liberando estudantes asiáticos de suas salas com mesas de bamboo. E no final, cair na porrada de 3 minutos com o zelador gordo.

Enfim, pra fechar este post figurante heróico, fecho com uma das frases mais bem colocadas por Rambo, J, no filme Rambo III:

“O que faremos, John?” - Diz Coronel Trautman ao ver-se cercado por 3 tanques, 7 veículos armados, 1 helicoptério, um chupa-cabra e muitos soldados.

“Cercá-los está fora de cogitação.” - Rambo, J.

Sim, Rambo. Está.

Não era muito difícil de adivinhar o que vinha por aí, ou era algum tipo de Mago ou Magico ou… Wizard…

A “Nova” classe de Diablo II me parece um revamp da antiga (The Sorceror). Não que isso seja ruim, pelo que parece eles não fizeram nada além de melhorar o que antes já era divertido.

The wizzard vem com magias antigas como Arcane Missile e Frost Nova e com magias completamente novas.

Existe um video demo de gameplay do Wizard, mas não aconselho a gastar seu tempo vendo, é mais do mesmo.

Via Hellforge

O tão esperado filme em animação 3D de Star Wars saiu e nem todo mundo ficou contente com isso.

Mas parece que a maioria dos críticos esqueceu de dois fatores importantes. Primeiro, este foi um filme não só para os fãs de Star Wars, mas também para uma nova geração que talvez nao tenha visto nem mesmo os novos episódios no cinema. E também este não era somente um filme, e sim uma prequela para a, então futura, série do Cartoon Network. E ao meu ver, o filme fez exatamente isso. Atraiu um novo público, deu uma cara mais descontraída ao universo e preparou a fundação para o seriado.

No dia 3 desse mês, fomos agraciados com a premiere dos dois primeiros episódios de Star Wars: The Clone Wars no Cartoon Network americano.

No primeiro, Mestre Yoda e um pequeno grupo de Clone Troopers, escapam um ataque dos separatistas, enquanto seguem caminho para uma reunião com o rei de Toydaria, para negociar uma aliança com a República. No segundo, Mestre Plo-Koon tenta sobreviver em um life-pod após descobrir o protótipo de uma devastadora arma dos Separatistas.

Assim como o filme, o clima da série é casual quando pode ser e sério quando precisa. Os battle-droids continuam bem mais articulados do que ficamos acostumados nos filmes live-action, mas isso para de ser irritante e passa a fazer parte da personalidade daqueles personagens. Yoda, como personagem principal do primeiro episódio, não desaponta e mostra, tanto na ação como nos diálogos, por que é um dos personagens mais adorados pelos fãs.

As lutas continuam fantásticas, as conversas divertidas e fiéis aos personagens e a esse ‘novo’ universo Star Wars. A leve infantilidade da série é obscurecida pela narrativa intensa típica dos novos filmes. Mas nem tudo é Teletubby como os battle-droids. Cenas fortes como soldados sufocando no vácuo do espaço, devem ser comuns no decorrer de toda essa temporada.

Ver o rei toydariano, a raça de Watto (mercador que era dono de Anakin e sua mãe) , foi um ponto fortíssimo para a série, e conseguiu tanto agradar crianças e telespectadores que não conhecem muito do universo Star Wars, quanto os fãs que se contorcem de felicidade ao ver coisas como o líder de uma raça mencionada apenas uma vez.

Outro ponto que muito agradou nesses dois primeiros capítulos, assim como no filme, foi a personalidade e involvimento mais ativos dos clones. Em uma cena após uma luta, Yoda conversa com seu pequeno grupo de soldados e explica como cada um deles é singular, apesar de dividirem o mesmo rosto. No segundo episódio, Plo-Koon luta para manter seus clones vivos, enquanto eles mesmos, sem esperança, se contentam com o fato de serem dispensáveis.

Resumindo, esses dois primeiros episódios, conseguiram superar o filme e me animar para continuar baixando vendo o resto da temporada.

Como um fã foderosamente viciado e conhecedor de coisas de Star Wars que nenhum humano normal e saudável deveria saber, eu aprovei o desenho, e se nós tivéssemos um sistema de notas, eu daria 9/10.  Como eu sempre disse. É sempre válido ter novas fontes de Star Wars, em qualquer mídia.

Baixem no mininova Assistam legalmente e deixem seus comentários.

Ah! Quem viu o filme, com certeza riu com a cena da morte de um battle-droid nas mãos da Asajj Ventress. Onde, enquanto ele cai de um penhasco sem fundo, ele grita: “Whyyyyyy”. Esperem pelo 1o episódio, onde o grito final de um droid “I just got promoted!!!”, ecoa a cena do filme.

Seguindo sua estratégia de aquecer o público pro absurdamente esperado filme live action dos Vingadores, a Marvel anunciou o desenho animado The Avengers:Earth’s Mightiest Heroes.

26 episódios de meia hora já estão em produção, e o estilo de desenho parece seguir de The Spectacular Spider-Man.

A decepção é saber que a mais nova incarnação em desenho dos maiores heróis da Terra, só deve dar as caras lá pra 2011, junto os filmes.

A adição de THE AVENGERS: Earth’s Mightiest Heroes à nossa crescente lista de animações, faz parte do nosso plano de complementar cada um de nossos filmes com uma série de desenhos animados.

Disse Eric Rollman, Presidente de Animação da Marvel Animation.

Essa nova série encaixa perfeitamente com a altamente antecipada estratégia  ‘road to the Avenger‘ que inclui alguns dos maiores e mais amados heróis da Marvel, e que vai ter seu ápice com dois filmes dos Vingadores no verão de 2011

O novo desenho do Aranha não deixou muito a desejar. Sobre o traço da animação, é um estilo que não da pra escapar atualmente, seguindo o exemplo de Star Wars: The Clone Wars. Parece que o futuro é dos queixos grandes e das cinturas finas.

Wolverine and The X-Men e Iron-Man: Armored Adventures estão programados para 2009. Outra promessa de animações para o ano que vem é Marvel Super Hero Squad e The Black Panther

via: Newarama

Seguindo a série de jogos que me fizeram ter minhas primeiras ereções nerds, queria lembrar vocês da empresa responsável por alguns clássicos non-sense pseudo-futuristas anarco-drogados fuderósos pacas:

A Interplay.

Uma de suas marcas registradas é Earthworm Jim.

Para os hereges que não se lembram, o jogo tratava de uma minhoca gigante numa roupa robótica lutando contra a Rainha Slug-for-a-Butt para salvar a Princesa What’s-Her-Name. Um jogo genial, inovador, fantástico, divertido, colorido, engraçado e…. bem, tudo que jogos atuais têm dificuldade de ser. Um épico shooter de plataforma.

Para quem não lembra dessa empresa, é só pensar no logo dourado que aparece antes de clássicos como: MDK, Fallout, Baldur’s Gate, Star Trek: Starfleet Academy, Rock ‘n Roll Racing, Lost Vikings e o escrotíssimo, porém nostálgico, Clay Fighters.

Anos atrás, eles quebraram e não podiam nem mais pagar o aluguel de seu estúdio. A salvação, parece, só veio quando a Bethesda decidiu comprar os direitos de Fallout pra fazer o 3o episódio da série, que já foi muito bem comentado aqui. Com essa grana, a Interplay voltou à ativa e já começou a gerar boatos nas internetz. Um 4o episódio de Earthworm Jim está em produção e promete sair para o Wii. Um outro boato que chama a atenção é a possível retomada de um antigo projeto deles: Fallout Online. Falta ver como eles vão se virar com a Bethesda pra fazer funcionar um futuro MMORPG no mundo onde a Guerra… A Guerra nunca muda.